“唯物的？”
李逸轩听到这话笑了笑，然后又仔细的看了这个叫威尔·赖特的年轻人一眼，跟他记忆里的某一个人的影像重叠，然后他略微思考了一下，继续说道，“我稍微有点思路。”
然后，李逸轩就开始了用他自己的言辞对马克·塞尼在后世提出的，被无数的游戏设计师视为圣经的‘塞尼理论’展开了无耻的剽窃。
马克·塞尼在未来也是凭借这套理论，获得了gdc终身成就奖这一游戏设计师的最高荣誉。
当然，以后这就要被叫做‘李逸轩方fǎ_lùn’了。
“在这之前，我想要问大家一个很本质的问题，你到底是在制作一款游戏，还是在设计一款游戏！”
这个问题在这三十名设计师里面引起了很大的议论声，这些人都明白，制作跟设计是完全不同含义的的词汇，无论是表面的，还是内在的，都完全不同。
制作，一般被认为是流水线上的工业品，它们可能是合格的，但是千篇一律，缺乏创意。
而设计，一般会被认为是精雕细琢的艺术品，他们也许会奇形怪状，但却充溢着各种的奇思妙想。
也就是说，李逸轩的这个问题是在拷问这些设计师们，你们是在以何种的心态去做一款游戏的。
见到几乎所有人都在小声讨论着，但没有一个出来正面回答自己的问题，就算是这个问题的原创者马克·塞尼也在低着头默默的想着什么。
李逸轩也不着急，只是微微的笑了笑，继续了他的问题，“那我再问一个更直接的问题，如果你们设计了一款游戏，已经完工了百分之九十，你们的感觉或者是试玩的玩家给的意见是‘还算不错’，如果做好收尾之后马上发售，是可以赚到粉丝钱的，但可能评价不会太高，那么问题来了——你们是把这款游戏回炉重做，让这款游戏变成一个可以载入史册的经典呢，还是就这么直接做完出售，先把研发费用赚回来再说？”
这个问题杰斯特刚一问完，那些设计师脸上的表情简直精彩级了。
如果说直接发售，那因为口碑差而造成的品牌价值下降怎么办？但如果说回炉重做，那为此耗费的研发费用怎么办？
这两个问题本质上都不应该是一位游戏设计师来考虑的问题，这是一家游戏公司的老板需要考虑的。
但杰斯特还是这么问了，因为他深知，一款游戏的好坏是设计师负责的，而不是公司的老板。
一个合格的游戏设计师必须要为他自己的作品负责。
这是从游戏的质量上来说。但从经济上就不定是正确了。在电子游戏发展的初期，受机能的现在，电子游戏都比较简单，游戏的开发周期也不长，开发成本也不高，对自己的游戏作品不满意，可以推到重来。但到了后期，特别是大型3d游戏的制作成本上亿美元在平常不过的事情。
制作一款游戏相当于拍一部大片，这时如果要推到重来，对任何一家游戏公司和游戏工作室来说简直就是灾难，试问这样的游戏制作人那个老板会要？没人会要。哪怕他是游戏大咖。
就算大咖自己去成立一间游戏工作室，他也要考虑制作成本，不能任性，否则就玩完。
看着大家无言以对，李逸轩也不打算给一个答案，因为这种事是仁者见仁智者见智，永远不会有正确答案，如何选择看他们自己。
继续笑着问出了下一个问题，还是跟上一个问题有关，“那我们换一个讨论的方向来看这一个问题——我们为什么要等到一款游戏等到百分之**十都快完工的时候才知道这款游戏只是ju－so－so，之前做的时候难道就发现不了么？”
这话让这三十多名设计师们眼前纷纷一亮，似乎是他们想到了什么关键，但又一时之间抓不住。
“或许……”
马克·塞尼不愧是这套理论的原创者，他听到李逸轩带有诱导性的提问之后，也有了点自己的想法。
不过这套理论是他从事游戏开发接近二十年，历经世嘉，环球娱乐（维旺迪游戏），索尼娱乐的开发团队，无数游戏的研发经验的积累而产生的，现在的他，还远没有后来的水平。
他开口只说了‘或许’两个字就没有了下文。
他跟其他人一样，心里似乎是已经摸到了那个门栏，但是想要把那一层厚厚的窗户纸捅破，还得需要长时间的游戏开发经验的积淀才行。
这就是当初为什么马克·塞尼的‘塞尼理论’提出之后会受到追捧的原因，因为他的这套理论，用近乎方fǎ_lùn的方式来解释了如何制作一款优秀的游戏。
给那些站在大门之外的设计师们，推开了那扇可以使他们走向成功的大门。
于是，杰斯特又继续着他的发言，众人也都鸦雀无声的倾听，他们确实被杰斯特的这番理论吸引住了。
“我们继续在这个问题上深化下去，我们在设计的时候觉得‘这个创意很赞’或许说是‘这个玩法绝美’，但当我们把他们程序化的之后发现，其实‘一般一般’，所以我就问，我们到底需要完工这款游戏到多少的时候，才能得知，我们一开始的设想是错误的：这不是一个很棒的东西，而是一坨大便。”
“一款游戏的核心要素到底占据这款游戏内容的多少呢？拿我的《中华方块》举例子，刨出了里面的所有的不必要的背景图案，搭配的电子音乐，一些说不定玩家们看都不看的文字文案