一般比较初级的新手是不会给他们做这些特效的，因为老手跟新手，同样一个火焰做出来，一眼就可以看出哪个是假的。
这也是五毛钱特效的由来。
最后一个类别是角色。
顶级的特效师往往也会被称之为艺术家，要求对角色的理解非常的透彻，大到整个角色的拟真雕琢，小到一根毛发的精细，具体要怎样才会最适合，完全取决对特效师的把控。
角色之中，机器形态的最容易制作的，然后是各种稀奇古怪的怪兽会难一些，真实的动物那就真的是超难，而人那就不必说了，越真实的人，越难！
大场景好做，特写局部的一花一木更难。
制作一个动画，比起建立一个模型更加是困难重重。
但是真正最为可怕的，是拟真的表情！人的脸部神经发达到，一点丝毫的变化就是一个表情，因此要用数据来凭空捏造一个虚拟人物，就等于用数据来表达人类的感情，其难度可想而知！
后世的游戏比拼的是什么、
精细程度！
越是制作精细，越容易打动玩家！
至于可玩性什么的，那都是之后才去衡量的。
这就是属于游戏的颜！
颜值，在审美日益上升的年代，对玩家来说，是最好的广告！
正是每一步都有着巨大的门槛存在，才导致了特效师的稀缺和尴尬的处境。
回到这两家特效公司，在日后为什么大名鼎鼎，看看他们用特效配合做出来的电影。
节奏特效公司最终一役斩获奥斯卡特效奖的《少年派的奇幻漂流》，一部靠着一个人，一艘船，一个布娃娃这些简单的道具，就制作出了一部震撼无数人的电影。再到《x战警》的各种神奇能力，《哈利波特》的魔法咒术、《指环王》的史诗级场景，以及《饥饿游戏》、《80天环游世界》、《小猪进城》这些奥斯卡获奖作品的技术支持等等，前前后后拿了无数的奖项。
而蓝天工作室的火遍全球的《泰坦尼克号》，当那艘床从中断裂，一分为二的时候，那可怕而惊叹的一幕，更是让特效的魅力广为流传。
更别提《搏击俱乐部》的变幻莫测、《异形4》的恐怖生物，还有《彗星撞地球》、《刀锋战士》、《x档案》等等经典。
两个有着无数成就的公司，最终，却都纷纷破产倒闭。
特效师的工资是多少？
一个初级的特效师年薪差不多的1万美元，中级水平的特效人员年薪在2万美元左右，而高级特效师的年薪为3万美元，顶级特效师则10万左右。
在这个年代，当然，一般初级的特效师也不会在大型的公司里面，原因是没有这个资格。
基本配比都是按照6：3：1的比例来安排中级，高级，顶尖水平的特效师。
一年要支出的费用按照一个千人的团队来计算，也就不难算出要3100万美元的支出！
而通常一个千人团队，一年也不过做三两个项目而已。
而乙方公司如果全部钱都能准时收到，并且项目都顺利完结，那还好，问题不大。
但是不管任何一个行业，乙方公司共同存在的问题，就是款项难以到位，反复无止境的修改调整，漫长的工期，异地出差跟家人分别的苦痛。
更别说项目分红，那更是一分都拿不到！
因此随着每个团队的人越来越多，每个特效公司，到了最后，要么破产，要么被并购，要么被收购。
别看整个米国好莱坞这么发达，但是真正的特效师也不过万来人。
投入这么大的，回报却这么多，除了热爱之外，也没有其他的理由可以说明这些人的坚持。
李方诚让穆梦琪和何静，分头并行，一人前往节奏特效公司，一人前往蓝天工作室。
接下来的事情，就是晓之以情报之以李。
前前后后一个月下来，敲定完细节，正式并购了两家公司，接下来就是大肆的招兵买马。
米国，一直没有特效师工会，所有的特效师都是无根之木无源之水。
有的特效师如果做完项目辞职，其实根本就没有任何的保障。
不会有什么社保之类的。
而李方诚，恰恰是利用这一点，把一个完整的福利体系保障制度引入，如同后世的五险一金。
有着完整的福利保障体系，加上清晰明了的晋升调薪制度，可以说把职业生涯的方方面面都考虑得当。
这放在21世纪，似乎也没什么，依然有很多企业不给员工缴纳五险一金，就算有缴纳也是按照当地的最低标准。
更别说在这个年代就已经出台完整完善的政策制度。
在这个年代，简直是难以置信的事情。
就算是有工会的那些群体，都没有这么完整完善的职工保障制度。
两家公司都是刚成立，自然知道在这方面是短板，如果他们不答应，那么无论是基思·戈德法布又或者是克里斯·伟奇，两人都无法挡住穆梦琪和何静的猎头行动。
除了有限的几个人之外，谁都没办法留住那些人对着有完整保障制度，又有高薪诱惑的挖墙脚行动。
最终还是并在了一起。
“既然大家都是奇迹时代的一员，我们就不要在这边客气了，带我参观参观，可以吗？”李方诚跟基思和克里斯聊了一阵子，提出了想走走看的想法。
“当然没问题。”
整个办公区分为三层，每一层都有足足三四百人，李方诚显然不管