如此闪念宛若流星一般，在众人的大脑里留下深刻的印记：
这种反派角色听起来非常的烂，但若是演活了，那绝对是一个经典。
“虽然剧情似乎没有其他悬疑片来的那么激烈，很难让人燃起思索抓捕幕后凶手的兴奋感，但逻辑推理和心理悬疑双轨并行倒是一个好的交融点，随着麦迪逊和伊森的相遇，他们这一组，显然走的就是心理路线，而fbi探员和私家侦探，明显就是逻辑推理。”
对于阅片无数的影评人来说，看到这儿，他们已经领会到了导演的意图。
《暴雨》的主旨已经交代清楚了：不论是伊森的精神崩溃，还是麦迪逊的久病缠身，这其实都是花样点缀，从本质上来说，这部影片说的就是人在社会这个主体中的迷茫、痛苦，受到的极度压抑，甚至毁灭人性的过程。而不论是折纸杀人魔，还是悲痛顺从的伊森，从某种程度上来说，都是深陷痛苦折磨的家伙，他们面临的选择应该也会有宿命般的对照性，真相大白的那一天，就是两种命运上的碰撞。
至于结局的好坏？
这种东西，他们就无法预测了。
看了上千部的电影，很多套路都能猜得出来，而事实上，如果电影没有套路，那它肯定就是失败之作，毕竟，说白了，电影其实就是套路的艺术，绝大多数的电影都是遵循着几个套路向前发展；当然，江火之前的《碟3》其实是个意外，如果没有打着学界的大旗，这种反套路的行为，兴许会让整部影片直接暴毙。与此同时，影评人也不会因为猜到了大致的情节，而对影片本身就产生了反感，大多数人更看重的，是在猜中套路的前提下，分辨影片当中的技术手段，就像是起承转合中的铺垫、点题，演员的情感挥发和分镜运用……
至少到目前为止，以上这些，《暴雨》做得还不错，四线程的叙事手法并没有让整个故事变得相当混乱，反而从逻辑推理和心理悬疑这两个角度同时织网，在短暂的麦迪逊镜头之后，故事又重新回到了伊森的视角，只见他从鞋盒里拿出第二个折纸，继续完成着杀人魔交给他的任务，而在这个过程中，大卫-芬奇运用了大量的广角深景对焦，把跟踪伊森的麦迪逊充分刻画，完美的展现出了一个正在完成上头交代的任务，努力的调查受害者家人，试图撰写更加精彩新闻的记者。
在整个过程中，虽然伊森和麦迪逊没有碰面，但那种宛若鬼魅幽灵一般的行为却牢牢地抓住了众人的眼球，攀爬墙体、躲避陷阱、眼睁睁的看着伊森深陷险境——
冷光照射的面颊上，显露着莫名的紧张，黑白瞳孔下的震撼与挣扎，被那些影评人们顷刻捕捉，仿佛是伊森的作死行为已经超出了她的预料，但又更像是想要挣脱内心的枷锁，去阻止这一切的发生。
就在麦迪逊暗中观察的同时，伊森那边，也显露出莫名的无奈。
躲在阴影中的麦迪逊并不在他视线可及的范围之内，如此一来，单机挑战的念头便一直留存在他的心头，看着那困难无比的任务，他的脸上也燃烧着无奈与疲惫，当然还有兴奋的救赎——
毫无疑问，镜头中的二人状态正佳，两人甚至没有直面的对手戏，也没有和以往电影中那样，通过针锋相对的言语与大量的台词来宣泄自己心中的情感，让观众感同身受的进入这段剧情。
他们只是用肢体上的动作和面部的表情来传递内心生出的故事，说得玄乎一点，即便没有言语，大伙也能明白二人在干些什么，不需要爆裂的情感施放，平静的动作加上忧伤的背景音乐，就已经能够向众人展现一个丰富但又面临崩溃的内心世界了。
“他们两个配合的是真默契啊？是上次合作短片之后的后遗症吗？没有正面交锋都能够演出这样的效果，别不会是有什么问题吧？”
“问题？不可能，唐尼可是天天和妻子待在一起呢，而且你看他们两个人的表演驱动力，明显不在一个点上，虽然画面和谐，但是唐尼的眼里只有儿子这个单词，而江火呢？她的表演手法倒是有些天马行空，和唐尼的一脉相承不同，她没有自己的体系，更加随意，你可以看得出震撼，看得出挣扎，看得出感同身受的疼痛，但，当这些情绪交织在一块儿后，她就是她自己了，没有一个明确的指代物，不是伊森，不是失踪的小孩，更不是整个过程……”
在那一段失眠症病患般的挣扎之后，江火的表演也没有让他们失望，但没有失望并不意味着没法评判，谁都能够看得出上的迥异。
最开始，她一鸣惊人，出现在北美大众的视线中时，所有人都以为，那种自傲模样是她本色出演的结果，但这么多年过去了，她在给人带来惊喜的同时，也让这些专家们感到了费解，尤其是在abc揭露报道之后，关于她的演技也有不少探讨的文章在网络上流传。
像是莱昂纳多这些家伙，他从成长到成熟都是有迹可循的，如何找到表演上的目标，如何锻炼，如何一步步的爬上来，但，江火的表演更像是与生俱来的，没有成长的痕迹，想到一出是一出。
虽然这种情况，可能和她之前的空白人生经历（不在北美）有关，但肆意切换的行为，实在是太奇怪了，任何人都找不到她的方向，她是每个角色，但又不是那些家伙，她没有在那些角色上面打上自己的烙印，这种行为，