听到他的话，大家的精神都为之一振，难道传说中的限薪令终于要出台了吗？
“上午大家对这个问题都说了很多，确实点到了电影产业的要害上。
要拍摄一部电影，需要巨大的投入，设备、场地、人员、后勤等等，都需要花很多钱，可以说拍电影就是烧钱的事情，如果不能赚钱的话，那还拍电影做什么？
这样的情况只会让各位投资人远离电影投资，或者不断降低成本，比如只拍摄喜剧片、爱情片、lún_lǐ片这些可以用低成本就可以完成的电影，对于华夏电影产业的长久发展伤害非常大，已经到了不能不重视、不能不解决的程度了。”
徐安顺环视一周，看到大家都很认真地看着他，明白这个话题确实让大家非常在意。
“我们如今拍电影，烧钱是必须的，这点大家都明白，但是这钱烧在什么地方却很讲究。
烧在技术、设备和后期制作上，可以让电影质量更好，后面的票房更高，肯定是好事。
但是如果把钱都花在演员的薪酬上面，花在其他方面不够，那么出来的效果如何就可想而知了。
巧妇难为无米之炊，相信各位投资人和导演都是有所感触的。”
台下不少人都露出一丝无奈的苦笑，情况确实如此。
一部电影，演员的薪酬占据了投资的一半，剩下的还能有多少可以投入到拍摄当中去？这样子拍摄出来的电影质量怎么会好？
徐安顺把身边的一份文件扬起来说道，“我这里有一份调查报告，里面统计了二十年来华夏电影投资和资金的使用情况，我从里面看到了一个非常恐怖的事实。
那就是这么多年过去了，演员的薪酬占据投资成本的比例大幅度升高，与特效的花费一起成为投资成本的大头，而其他方面的投入占比和之前还要有所下降。
这说明什么问题？它说明了虽然过去一段时间电影的制作成本大幅度提升，各位投资人都加大了这方面的投入，但是真正用到电影拍摄本身上面的却没有多少，甚至比之前还有所减少。
这样会导致什么情况，大家应该都非常清楚。
我们必须要有所行动，让投诉的资金更多放到技术设备上，更多地放到特效的制作上面去，否则华夏电影将陷入一个死循环，何谈发展？更不用说走出去了。”
大家都紧盯着徐安顺，期待他提出自己的解决办法。
徐安顺看了一眼坐在附近的林启荣，嘴角露出一丝微笑。
“很多人都提议我们出台限薪令，认为这样可以有效地解决成本过高的问题，迅速降低电影制作成本，盘活资金。
但是我们也应该看到，演员用自己的劳动、演技还有人气为电影作出贡献，拿到一定的报酬也是应该的，同样不能一刀切，那样会极大地降低他们的积极性。
所以这并不是一个可以解决问题的方案。”
台下的众人面面相觑，不知道徐安顺的葫芦里究竟卖的什么药，难道又是一次忽悠、和稀泥？
一次次的希望，一次次的失望，这样的事情大家见得多了。
“要拍好电影，资金是必须的，方法无非就是开源和节流。”
徐安顺微笑道，“开源不必说，各位投资人在没有看到利润的情况下，很难乐意投入更多。
关键还是节流，在这里我有一些看点和意见。
第一个是规范剧组管理、财务管理，这点大家都应该心知肚明，我就不多说了，有一个很好的剧组可以供大家学习，大家可以自己考虑。
第二个就是如何平衡好演员薪酬和制作成本的关系。
目前我有一个不成熟的看法，后面会继续完善，也欢迎大家提出自己的建议。”
所有人的目光都放在了他的身上。
“我的想法是，对目前所有的演员进行分级，依据演员的人气、票房号召力、演技、演艺资历、荣誉等情况对演员进行综合评价，将演员划分为超一线演员、一线演员等级别，让整个演员回归正常情况，而不是直接由人气决定一切。
对每一个级别的演员，我们将制订薪酬的上限和下限，每个演员的身价都在相应的区间内浮动，不能太高、也不能太低。
当然这些限制只是针对二线以下的演员，一线演员以上的价值因人而异，不能简单进行限制，他们的薪酬也是剧组最大的支出。
因此，一线演员和超一线演员，将采用底薪加提成的模式。
他们会有一个底薪，这是他们参与拍摄的最低收入，然后每个级别将会制定一个分成标准，演员可以根据最终收入来得到一定比例的分成。
这样的好处就是降低前期投入成本，把演员的薪酬放到票房出来以后再支付，可以让剧组把更多的钱投入到拍摄中去。
这样子，你们能够拍出什么样的电影，就看各自的本事了。”
“哗……”
台下一片喧哗，徐安顺的一番话可以说是一石激起千层浪，让不同的人群有不同的看法。
“分成似乎是米国的一个挺成熟的模式，不过只有那些超级巨星才有资格参与分成，因为那些大片的票房都很高，即使是百分之几的比例，他们也可以拿到比单纯片酬多得多的回报。
这样子确实可以大幅降低前期成本，演员不再是以前那样，只拿片酬，电影的票房和自己没什么关系，敬业的演员还好，不敬业的演员拿钱不好好演就会让剧组很无奈。<