“如果，想好《夜店》几号上映了！”看到雷卫东把资料放下，金三爷问道。
“《没完没了》12月15号上映，《紧急迫降》12月21号上映，《夜店》和他们正面装上不好，往后拖三个星期，放在元旦后二周，也就是正月15号上映。
一来时间充裕，有接近两个月的时间做宣传，二来，贴近学生放假的时间，让他们特别是大学生有时间去电影院。”
“那就15号上映《夜店》！”
金三爷点点头，对雷卫东选的时间很是满意，距离《没完没了》上映时间一个月，正好可以无缝衔接，把利益做大最大化。
“下面我给你说说，票房分成的事，作为新人的你不可能享受小钢炮一样的待遇，即使《夜店》质量很好也一样。”
内地票房分成的背后，一直是制片方，发行方和院线三方力量的博弈。
最早的时候，制片方都是卖拷贝，没有票房分成说法，但是到了1993年，连续的亏损逼得制片方不甘心只是卖拷贝。
于是掀起了电影体制改革的序幕，上面于1993年1月5日发行了“三号文件”，《关于当前深化电影行业机制改革的若干意见》正是公布开始实行。
一开始，制片厂、发行公司和影院的提成比例约为2.5、2.5、5。
也就是电影的票房，制片厂拿25，发行公司也就是中影拿25，影院拿50，制片方的利润很低，远远低于美国那边的同行。
不过就是这样，在院线市场化改制后的一年内，内地影史接连三次刷新票房纪录，首部引进分账片《亡命天涯》。
程龙大哥贺岁大作《红番区》、詹姆斯·卡梅隆动作巨制《真实的谎言》接连打破票房纪录、
而1998年的《泰坦尼克号》更是引发全城空巷，创造了3.6亿的惊人票房，并将这一纪录保持了11年。
不过，高涨的票房让制片方对25分成很不满意，认为太低了必须提高，虽然不能像好莱坞那样五五分账，也不能相差太多。
于是在九十年代中期，制片方和发行方、放映方的分账比例变成约3.5：6.5，也就是制片方能拿到35。
不过随着贺岁档的兴起，也就是冯大导演贺岁喜剧的成功及随之而起的电影商业化浪潮，现在制片方已经将35的分成比例提高到了38。
当然这是冯氏喜剧电影特有的38，其他中小型电影公司想拿到38的分成，必须经过艰苦的谈判才行。
就好像，几年后，电影市场实行院线制改革。
老谋子的“武侠巨制”《英雄》开启了电影的大片时代，在角逐中院线方让步，制片方进一步将分账比例提高到40，让“六四分成”成为内地电影市场分账的主要模式。
但其实只有少部分电影才能享受如此高的比例，一般的中小型电影大体上还停留在“3.8”上下。
直到2008年，因为内地电影票房市场增长率连续六年超过25，加上以冯导为代表的政协委员在两会上炮轰票房分配制度的背景下，
****才以文件形式下发所谓的“指导意见”，“建议”制片方的分账比例在“原则上不得低于43”。
自此43成为制片方分成比例，无论电影投资大小，只要上映都享受这一分成比例。
“三爷，我明白你的意思，35的分成我接受！”雷卫东道。
对于事业刚刚起步的雷卫东来说，成名远比钱更重要，因为对重生者来说，赚钱的办法实在太多，但成名必须按部就班的一步步走，要不然很容易根基不稳。
就好像演技明星和流量明星的区别。
四大天王可以成名几十年三十年，而四大流量明星，还不到五年就开始走下坡路。
“为了让电影的票房更高，在票房达到一定程度后，我可以适当让利于院线和发行。”雷卫东又说道。
“让利，不错的想法，既然这样，我就把院线的代表叫过来，你和他们亲自谈！”金三爷沉思片刻，点点头，拿起电话，说道，
“给我联系各院线的驻京代表，就说我手里有一部好电影，让他们下午都过来，举行看片会！”
“谢谢三爷！”看着金三爷的动作，雷卫东感谢道。
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下午两点三十分，中影集团一间大型放映厅里，坐着几十号人，这些都是中影下属各省公司的驻京代表，各院线发行的电影就是由他们派人带回去的。
看着荧幕上计老师拿着枪威逼黄小名、王东方脱衣服，看着两哥大男人扭扭捏捏的样子，众人没有哈哈大笑，只是面带笑容做着一些纪录，或者交头接耳对电影进行讨论。
至于雷卫东，他和陈小二、唐璐璐坐在最后面。
因为电影已经看了好几遍，雷卫东实在没兴趣再看，闭着眼睛靠在椅子上养神。
陈小二、唐璐璐两人兴致则很高，看着放映室内众人的表现，低头进行讨论，怎样才能把利益最大话。
“啪啪！”
随着电影结束，各大院线的代表不约而同地鼓起掌来，不错的喜剧电影，放在贺岁档肯定受欢迎，说不定又是一部冯氏喜剧。
“诸位！”站起来的金三爷先示意大家安静，等到没有声音，开口道，“这部电影是熊猫影业制作的，而这位就是熊猫影业的老板—来自北电的雷卫东！”
用手指了一下雷卫东，金三爷介绍到。
“好年轻呀，好像二十还不到！”
“是不到，应该是学校的学生，老金刚刚不是说了