“恐怖之父”，《信报》以这样的标题来表达对这部电影的评价，对于它的构思也无比崇敬，谁又能想到一个个简单的故事，连在一起能有这样的效果。
“《电锯惊魂》是一部非常血腥和野蛮的电影，它不可避免会使部分人感到恶心，如果一部恐怖电影让人产生这种感觉，那意味着它已经成功了一半。一个病态又疯狂的杀人狂，各种怪诞又恐怖的杀人方式，一个意味深长的中心主旨，成就李毅华杰出的杰作”
人xing的丑陋，心灵的责问。作为老牌的报刊，《星岛i报》用这样的一个标题开启了对李毅华新片的讨论，他们用一整版来为《电锯惊魂》详细的报道，从影片的海报以及到影片的主要内容，但是他着重报道的并不是电影的jing彩，也不是影片里面那刺激眼球的画面，而是直接的从法律和人xing方面入手。
“这是一个讲述人xing的故事，虽然我们为剧中变态杀手狂感到可怜，但这也不是他用来惩罚别人的理由，每个人都有活下去的机会，任何人都没有权利剥夺他人的生命。绰号“竖锯”的jing神分裂狂徒，以自己的主管判断没有珍惜自己生命的受害者绑架，让他们在相互残杀中体验生命的价值，这是向法律挑衅，向人xing的挑战。没有人会不犯错，犯错我们应该采取正确的手段教育，而不是采取极端的手段，甚至付出生命的代价。”
《文汇报》给《电锯惊魂》的版面就不如《星岛i报》那么大，但是并没有把它放到娱乐版，而是在实事版之中，整篇报道除了稍微的介绍一下影片之外，它更多的是关注当今生命的思考。
“香港在整个世纪都充满了灾难，前几年的股灾，让大批的商人失去了生命。我们不仅仅要克服悲伤，还要思考为什么他们不珍惜生命？生命只有一次，无论何时何地都不能放弃生命，人的生命实在太脆弱,我们没有任何理由、任何借口,蹉跎岁月,游戏人生!《电锯惊魂》主旨很明确，就是号召大家珍惜生命，只是表达的场面过于血腥。人生在世不容易,许多的人因此感到厌世,生活消极,能够拥有风风光光的人生,固然令人欣慰,但若注定了一世平凡,甚至是坎坷一生,我们亦没有什么可惋惜,较其那么多的不幸,我们实应感到深深地庆幸:我们还可以看到世界的美好、体味人生的百味、感受亲情的温馨！”
《明报》则是从电影的发展开始阐述，提起了最近在电影圈里面最热的讨论，以人xing关怀进行报道，黑se的字体占据了版面的四分之一，那样的显眼和夺目。
“《电锯惊魂》做了一个很好的示范，除了保护儿童以及青少年人，避免让他们接触一些可能对他们有不良影响的电影，从另一个角度来看，电影分级制对成熟观影人群来说也是好的，也让成年人有机会观看更多描写c en世界现实一面的电影。这是一个世俗社会，而非圣人社会，一个宽松有活力的社会，应该允许有普通人的需求。才是自信成熟的文化环境的常态。无论是恐怖片、神鬼片，还是情se片、暴力血腥片，大家对题材电影有更多的选择，这是电影工业发展成熟的一个标志。所以在这里，我们应该号召整个电影界都来呼吁分级，不仅仅出于保护观影人群，也为了可以规范电影市场。”
“1896年电影开始传入香港，1913年香港第一家制片机构华美影片创办，1925年上映香港第一部长故事片《胭脂》，1934年香港第一部有声片诞生，1953年电检条例制定。昨天，李毅华导演的这一部《电锯惊魂》，虽然里面充斥着刺激眼球的血腥镜头，但是好在李毅华导演事先做好准备，让未满18周岁以下的人排除在外，免除了毒害青少年的心里健康。在这里对李毅华的导演执意崇高的敬意……”
《新报》的报道，着重点则是导演、演员和影片之中所采用的新的东西，也可谓标新立异了。
“……相对于片子的血腥，影片之中演员的表演，可以说是可圈可点。对于主演，导演大胆启用被台湾雪藏的梁佳辉，当年的大清皇帝已经是证明了他的演技，因为政治的原因，这么一个好的演员被掩埋了，这一次他影片之中的表演，证明了导演的眼光。相对于老演员，无线的新演员任达桦和吴振宇，对于演员情绪的把握极为有分寸，特别是在主人翁经历巨大创伤之后前后的转变，更是把握得极为到位……”
相对于表扬，批评声也不少，任何一个影片都是这样，没有争论是不可能的。，《都市报》里面则是一篇一个叫黄志的影评人写的评论，除了像卫道士一样对影片一阵的狂轰滥炸。
“……整部片子不知所谓，只是用一些血腥的镜头来搏人眼球，剧情简直是东拼西凑，什么电锯惊魂，简直就是杀人狂魔，但是导演却对这种人顶礼膜拜，而且影片的拍摄也是粗制滥造，小成本就是小成本，那些特效化妆也只能是让人感到作呕。还有里面的演员，一个个的大呼小叫，表演虚假做作。一个刚入行不久的导演，几个三流的小演员，完全拍摄了一部不入流的影片……”
除了黄志的评论，有很多的报纸在这时候，都承担了卫道者的责任，大肆的评价这部电影是如何的教坏青年人，李毅华知道这种评价和纷争是一直都有的，会一直的延续到香港电影的衰落。
《电锯惊魂》全面的上映以来，也带来了越来越广泛的讨论，特别是对于