大致说起来，‘抽’象表现主义在作品中可能没有太多能被世人承认的“旷世之作”，但对于解禁人们的思想、开拓另一片自由领地来说，无疑有它非常积极的一面，你能说，莫奈、梵高等人的作品没有‘抽’象表现主义的痕迹？只是‘抽’象表现主义在此后远远地抛下了梵高等人曾经走过的路途，而走到了一个颇具争议的端口上去了。t-..-
它肯定是艺术，但落到具体作品的艺术‘性’上有时候就值得商榷了。
秦起在听着雕塑的构成主义时，思维可以说是飘得相当远，安以晴对于自己男友的这一状态，可以说是习之为常了，只要秦起不是趴在桌子上流下一桌子口水，安以晴是不会管秦起怎样“胡思‘乱’想”的。
不过让秦起意外的是，自己竟又一次被老外点名了，等安以晴推了一把的时候，秦起才反应过来，秦起只好让老外老师把抛给自己的提问才提一次。
老外老师问的是秦起对构成主义的看法，秦起有什么看法呢？除了开始听到构成主义这个词语之后，他的脑袋里就没听过后面的课了。
“那个，我是学画的，在我的理解里，构成主义就如我用绘画的块面来表现物体……”
“你是那个来自中国的qiqin？”在秦起结束了他漫无边际的发言后，老外老师问道。
秦起想不到自己的名字竟然还传到新南威尔士别系的老师那去了，当下也只有汗汗地点下头。
“艺术都是共通的，听你把雕塑和绘画放到一起讲，我想眼见为实地看看你在绘画上来表现一下我们雕塑中的立体主义。”老外老师饶有兴趣地说道。
“那个，没有画笔和纸的话”秦起的为难还为说完，老外老师已是接口道：“碳素笔可以么？”
秦起点了点头，以前学素描的时候，秦起实打实地在碳笔上下过一番功夫，如今换成碳素笔好吧，秦起果断觉得差得有那么点远。
这一次，秦起画的纯是线条，在‘抽’象表现主义很重要的画家‘波’洛克手中，他曾画过不少的线条之作，而他著名的“滴画”便是在帆布上随意地泼溅颜料，从而洒出流线的画幅，在秦起看来，‘抽’象表现主义画家中，‘波’洛克至少还有线条，而作为先驱者，他在那个时代里用他在‘抽’象表现主义的探索成了美国‘性’格在绘画圈的体现，这种‘性’格的核心便是无拘无束，便是自由。
而秦起对这幅碳素笔作品的处理，没有把它变成一堆线条的符号，在这个标榜艺术个‘性’的时代，‘波’洛克可以在画史中以他无规律、散漫自由的滴画留下一笔，但秦起不可以，因为‘波’洛克的画作体现得更多的是一种理念，在具体的画法上‘波’洛克极易被复制，而这种东西一旦失去了独一无二‘性’这一点后，它的存在便显得无足轻重。
总结起来就是，这个世界不需要秦起再画一幅线条繁‘乱’的“巨构”。
所以，秦起在线条上塑造了人体，而且是多个体，这些人体，与他平时绘成一个整体的线条不同，它被打散了，不同的线条相互独立，却又相互联系着构成了整幅画作，也就是说，在艺术的‘抽’象之外，这个东西还有立体主义的影响。
无疑，这幅作品在视觉上给人的观感很有那么点小奇妙，所以看着秦起画画的不少同学都表示出了惊叹之情，特别是秦起在线条运用的流转上，那真是很让人眼前一亮的。
“qiqin，你画得相当‘精’彩！也完美地解释了你对构成主义的观点！”老外老师赞叹了一句，秦起听得‘挺’汗的，解释构成主义么？他压根都不知那是个什么东西！
从教室出来后，秦起在安以晴的雕塑室里又画了两小时的《海》，这之后，他被方选拉去了一个画室中，让秦起有点意外的是，这里正有一个老外在创制一幅巨幅油画。
那是一幅有一小半墙壁一样的“巨作”，秦起到的时候，一个老外正在梯子上，用一支大号的排刷在那幅作品上刷着‘色’彩。
秦起迄今为止，还真没有看过这样的“巨幅”作品创制，当下也就和方选站在一边，饶有兴致地看着画手的临场创作，除却秦起、方选之外，还有一十来个观画的学生。
这是一幅非常传统的人物画，手法和技术也都是一丝不苛的古典技法，只是所画的人物，是有着现代气息的一个‘女’子，选取的场景也是有那么点小意思的，那是一栋矗于半空的高楼，‘女’子就那样双脚悬空坐在没有护栏的楼顶上，长风把她的头发高高地扬起，‘女’子的眼闭着，迎着眼前的的浮空。
因为画作先前的底子已经上好了，所以秦起看到的是它最后一遍的上‘色’，这种大部头作品，对于画者对整体把握的功力要求是相当高的，现在秦起都很佩服达芬奇、米开朗基罗等人，因为那个时候他们要去创作的壁画，都是浩浩大作，像西方一些著名的教堂穹顶和四壁，那面积可不是眼前的一小面墙壁可比。
米开朗基罗在梵蒂岗西期廷教学顶部留下的他最著名的一幅壁画，那可是1500多平方米的天‘花’板，折算成100多平方米的房子的话，那就是十多栋房子的面积了，而米开朗基罗一开始接受这份委托是怀着一种相当悲愤的心情的。
1505年，教皇尤利乌斯二世‘交’给了米开朗基罗一生中最具挑战‘性’的任务：在梵蒂冈西斯廷教堂