“天上掉下个林妹妹,似一朵轻云刚出岫。”
“刘大哥讲话理太偏,谁说‘女’子享清闲?”
“书房‘门’前一枝梅,树上鸟儿对打对,喜鹊满树喳喳叫,向你梁兄报喜来。”
“我家有个小九妹,聪明伶俐人敬佩。”
“为救李郎离家远,谁料皇榜中状元……”
宁桦敢拍‘胸’脯保证,上面那些,肯定有人看着字能不自觉的哼出调来。
为了弘扬和传承民族文化,不提‘春’晚每年变着‘花’儿的让青少年熟悉的各种偶像明星来唱两句戏曲来吸引大家的注意力,各种戏剧类的真人秀和明星特‘色’竞赛节目层出不穷。
之所以层出不穷就是因为它有吸引力,有吸引观众的去看的能力,而观众之所以会被吸引,原因可不正是对传统艺术的尊敬和喜爱。
我们并不像我们认为的那样对传统戏剧一无所知,可也不是那么的了解。
戏曲……不可否认的是,不景气了。
地球上,21世纪,电影电视就直接冲击了戏曲市场,看戏的人越来越少。并不是戏剧不再‘精’彩。
节奏太慢,剧本太少,方言限制,培养人才困难都是戏曲发展的致命伤。
其中剧本太少,是致命伤中的致命伤。
就像是《说唱脸谱》中的说的,好东西是好东西,但是鲍参鱼翅天天吃也是不行的。但是戏曲剧本不是那么好写的。
除了剧情,台词,唱腔,动作外都要一一设定。
举个例子,当初甄嬛传火爆到整整一年霸占银屏,而越剧《甄嬛》紧赶慢赶等到上映的时候,甄嬛传早过期话题了。
同理,就算宁桦是戏曲世家的传人这样的身份,也是无法主宰‘操’控整个宇宙的审美倾向的。
就像是结婚仪式,古礼中的三媒六聘真的不合适现代的了。融合和改变是同步的进行的,继承和发展是双生的。
时代在发展,有些东西依旧灿烂,有些事情只能是遗憾。
不过戏曲无法再现曾经的辉煌也没关系,宁桦需要做的就是记录下来,公开出来。
现在动不动就流行一下复古,没准未来的某一年大家的观看审美直接复古到戏曲爆发的年代呢。
就算没有这一天,也至少要让大家知道有戏曲的存在。让大家记住,甚至……若是有人愿意深入研究补全就更好了。
因为情况特殊,又因为二十多年了,已经没有人会因为播放方式小看华夏的任何新讯息了,宁桦直接偷懒的利用绘画的方式做了动画播出。
有辰在,无论是配音,特效,都做得完美无缺,省时省力。
而且完全不用担心“指令错误”,“指令模糊”等问题的出现。
在动画脚本早就‘胸’有成竹的情况下,这部介绍戏曲的动画制作速度简直会让全宇宙羞愧,不过没办法,谁让你们没有一个身份是“主脑”的恋人。
宁桦‘弄’完了动画,就放出去了。
看着成品,以及看着很快多出来的各种留言,看着没有一个质疑怎么用动画的评论。
回忆起当初刚起步的时候各种束手束脚,真的是带着一种别样的心酸感觉。不过很多的是华夏已经深入人心的成就感。
华夏之屋又有新动静了,数不清的人第一时间冲进来观看了,纷纷期待这会不会是什么新的好听的歌曲,或者是新的
没错,这十年来,宁桦拿出来的东西绝大部分是曲。从当年的《甄嬛传》《陆小凤》开始,就压根没听过,直接搞得整个娱乐圈秩序狠狠的‘乱’了一把。
后来才慢慢的缓过来。各种电视台,各种颁奖典礼都给舜罗让让步,做点特殊规则什么的。
结果是一份……动画视频?还是科普视频!
上来的第一个场景,就是一颗开满梨‘花’的大树,‘花’瓣缓缓飘落的场景。
一扇古‘色’古香的大‘门’缓缓打开。
一群人在院子里,摆出各种奇怪的姿势,认真的来上一遍一遍又一遍。各种咿咿呀呀吊嗓子的声音从这些人口中传出来。
“看起来像是在……练习。”
很快刚刚还穿着宽松的便服,在院子里苦练的人,人已经到了后台,在自己的脸上各种描绘,穿上各种……特别奇异的汉服。
然后大幕拉开锣鼓喧天,一个个角‘色’踩着独特的韵律的步伐,登上舞台。
观众们没有看到完整的舞台表演,但是上去一个,旁边就有注解。
一个黑乎乎人拍了一下惊堂木——铡美案。
一个背后‘插’着很多旗子的衣着华丽的美‘女’帅气的亮相——穆桂英挂帅
一青一白两个美‘女’——白蛇传
一个凤冠霞帔的大美‘女’——贵‘妇’醉酒
一个美‘女’在坟前哭泣——梁祝
一个个都是他们已经知道的故事,这是……
“戏剧,古华夏特有的舞台表演。”
哪怕只有几句唱腔,鲜明的人物,个‘性’的动作和台词,都让人立刻联想到那些故事。
也立刻联想到以前的诸多影视作品中,被匆匆略过的一些细节。
红楼梦中就有这样的场景,祝寿,搭台唱戏,贾宝‘玉’‘迷’恋了一个戏子,史湘云说一个戏子像林妹妹等等。
原来,这就是戏剧吗?
才刚想到这里,一眨眼的功夫,整个动画片