第二百十五章 商业结合文艺
《吕言与王祖贤约会，九龙电影院观看《刀马旦》。》
关于吕言的消息，自然很快就被披露出来。特别是吕言在拍摄完《胭脂扣》之后第一次和王祖贤约会。非常高调现身电影院引***动，而选择观看的电影更是徐克导演的《刀马旦》。
不过这样的新闻只是在部分娱乐八卦版的头条出现了下，更多的则是关于《刀马旦》这部电影的寓意以及影评上的发言。
还有的就是对于《胭脂扣》的猜测，依旧这部吕氏电影是否能够超越《刀马旦》这部女性角色电影。两部电影本就一直被媒体人相提并论，现在《刀马旦》首映票房大火自然是引发了争议性的话题。
《刀马旦》，说这个词本身就少了严肃的成份。那是一种与之截然不同的风格，它是戏谑的，夸张的，在你捧腹大笑的时候，就轻而易举地说出了它想说的东西。
你可以因为当前在荧屏上泛滥成灾的无聊新编历史剧而对它唾之以鼻，你可以对着那些低能导演领着一帮红男绿女洋洋自得地风花雪夜儿女情长外加奶油滚滚而呕吐不止，你也可以死抱着一本历史书大骂特骂它是如何如何地摧残五千年文化之精华如何如何地焚琴煮鹤。这些都不重要，因为真正的戏说是一种嘻笑人生的态度，是对残酷现实的一种反嘲，是一种将对人生的不满以轻松的方式进行的发泄。
严谨是一种作风，戏谑同样也是一种作风，殊途同归的好伴侣而已。很长一段时间内我都不明白为什么这个故事会以一个春和戏班作为舞台，在这个舞台上各种各样的角色穿梭其间，乱烘烘的你方唱罢我登场。
其实春和班不过是一个名字，真正的舞台却是这变幻无常的人世，戏说的不仅仅是一段广为人知的历史，它戏说的是人生。
大气的青霞，丰艳的钟楚红，冷艳的叶倩文，三位各有风情的美女是这部电影的主角，不再是花瓶，不再是英雄们的陪衬，不再是哭泣无助的小女人，不再是等待王子来救的公主，她们有自己独立的人格，有自己的理想，也大胆的去追求自己的梦。即使处于不同的社会阶层，有着不同的文化背景，也无法否定她们的共同点。我想这也是《刀马旦》对很多女性观众的吸引之处吧。
导演徐克使这部影片不仅具有精彩的动作演绎，也更赋予影片一重旧有的家国情怀。他通过身份、阶级、文化背景截然不同的三个女性的视觉，折射出大中国观念的重心，更以文艺的情怀，书写了一幕幕悲怆的历史悲歌。巧合的是今年正在上映与徐克大打擂台的文艺大片《梅兰芳》，也是一部京剧题材的文艺史诗片。而这部《刀马旦》推出时，片中精彩的京戏演出也算是煞有介事的展现了一把。该片以三位爱国女性为主角，大有与去年吕言执导在《英雄本色》中纯粹的男性个人主义唱擂台的意思……
现在来看，《刀马旦》已经证明了它的艺术价值和口碑。那么吕言的《胭脂扣》呢？我们原本以为这两部电影有意之间形成对打，似乎吕导演也有这方面的意思。但现在《刀马旦》已经提前上映，不知道《胭脂扣》的后期制作是否会依旧加速？
在《胭脂扣》的杀青酒会上，吕导演表示会尽量追赶《刀马旦》。那么，不妨让我们拭目以待吕导演的文艺片是否能够跟徐克导演一争长短呢？
所谓三个女人一台戏，吕言带着王祖贤看了《刀马旦》之后也是感慨颇深。特别是王祖贤，虽然她现在已经因为《倩女幽魂》而一炮走红。但是真正论起演技来，她还的的确太过粗糙了一些。
作为《刀马旦》的女主角之一，钟楚红现在在香港电影圈的地位是毋庸质疑的。八十年代的首席女星，那可不是开玩笑。不单单是因为她拍的每部电影票房都很不错，更因为她的演技是在这时期众多女星中最为出类拔萃的一个。
钟楚红在里面演的湘红本应只是个花瓶性质的角色，但不料她的喜剧演出让这个角色生动了许多，这又或许是徐克本就没有想让湘红成为花瓶。她本身就是串接革命义士和平民百姓的链带，不像曹云那么凛然，也不如白妞那么单纯，她贪财懵懂，处处撞钉。然而就是因为她而时到故事可以继续，其实她才是故事的纽带。因为她的误打误撞而带出了故事。而钟楚红确实不负众望，在里面的她抛却外貌肤浅的演出，而走上喜剧角色，而且相当过瘾。她扭头摆髻，两个眼珠子一瞪就晕过去，为了色诱都督而发挥骚功，失败后就噘起嘴巴抱着盆葡萄……徐克给湘红都有了相当多的表演空间，片子大部分的笑点都从她那里开始。
而林青霞在《胭脂扣》中给吕言印象最深的，不是其他。而是她那身飒爽的男装形象！估计也就徐老怪这样的导演，能够想出让林青霞这样的大美人身着男装出演。一看到荧幕中的林青霞，吕言的第一反应那就是东方不败时的震撼人心。
至于叶倩文在《刀马旦》里面饰演的那个白妞的单纯可爱就在这一段里得到充分表现。这种单纯借叶倩文的不纯正广东话更得到了本色性的演绎，而且她的对白也是片子当中不可或缺的喜剧要素。在里面看到她的京剧架势也是有模有样的，很多高难度动作也是她的奋身演出。虽然这时候的叶倩文刚出道不久，但已可见其敬业大胆的作风。再看一下现在的演员们，也确实少见这么