济南府郊区,通往下面区县的道路上,车辆飞驰。
司机老任也好,还是坐在副驾驶座的乘客也好,其实都只是普通歌迷而已,只关心歌好不好听,对于一些技术问题啊之类的东西,并不关心、也不感兴趣。
但例外的是,当某首歌特别好听,会让如他这般的普通歌迷特别喜欢,但又想不出什么更牛逼的词语来称赞的时候,就会特别喜欢有比自己更内行的专家或牛人,能够从一些更专业的角度、或者更高的视野,去点评和称赞一下,以满足自己内心深处的某种仪式般的认同感。
而且,举凡音乐、美术、文学、电影、电视剧、歌剧、舞蹈、建筑,等等,几乎所有与“创造”有关的行业,基本都存在这一现象。
并且事实上,拥有这种心理的人,并不少——如果某件艺术作品真的足够出色、足够唤起大多数人内心的共鸣的话!
而很显然的是,做到了这一点。
所以在这一刻,事实上打开收音机、并收听到了这个节目的很多普通歌迷,面对这样的纯粹聊天式的节目,却并没有感觉枯燥和不耐烦,相反,很多人都没有选择换台,而是津津有味地听了下去。
而且一边听一边还会忍不住想:“看看!我就说吧,这首歌就是牛逼!”
这个时候,广播节目中,主持人米娜与周志鹏的对话还在继续。
尤其是周志鹏,这个时候简直是侃侃而谈,“这种专辑之中所包含的音乐元素,非常的多、非常的丰富!一般来说,我们的歌手,或者是制作人,为了保证一张专辑从内容到风格的统一,是基本上没胆子这么做的!其他人的做法是什么呢?就是我会在一张专辑之中选择一到两首的作品,揉入一部分新鲜的音乐元素,从而在保持自己风格的基础上,进行适度的拓宽。为什么呢?因为玩得太大了,加入的风格太多了、太浓重了,很少有人能兜得住!玩不了,就会露怯的,会丢人啊!显得你水平不够!”
“但李谦显然不是这样,他历来都不是这样。就像当年,我们现在能够知道,当年五行吾素的那张,应该是他作为制作人真正的第一张专辑作品了,在那个时期,初出茅庐啊,他就已经敢把很多的风格和元素都给杂糅进一张专辑里去了!所以当时的五行吾素在他的调教下,一张专辑之内,有劲爆的歌舞和电子舞曲类的东西,同时还有那样的抒情小令,到现在都被奉为经典!随着时间的流逝,非但没有失色和过时,反而越发显得分量极重!仔细回想,到现在,像这样的主打歌,当年红透半边天,甚至开了一代之先河,但到了现在,估计会有很多歌迷都会觉得,要说耐听,还是!那么到了当下这张,李谦做的更厉害、更大胆!”
“他大胆到什么程度呢?或者说他的能力强大到了什么程度呢?有些歌迷或许已经感觉到了,但毕竟不是专业的,所以心里领会了,但说不出来,在这里,我可以为大家做一下分析,我相信大家会一听就明白:哦,对对!原来是这样!我相信大家一听我说的,就会有这样一种想法!”
“嗯,洗耳恭听!”米娜道。
“李谦在这张专辑里所做的事情,十首歌,从大的音乐风格上来说,包括了电子舞曲、摇滚,其中还有一首重金属摇滚,此前中国摇滚二十年都不太常见的重金属风格的硬派摇滚,然后,当然,有流行,pop,那首的开头编曲,我甚至听到了浓重的交响乐风格!而到了专辑的最后,是什么?,一首正宗到不能再正宗的咱们中国自己的民歌的路子!”
“然后,这还不算完,从小的方面,或者说地域因素来说,有心人、对全世界各地的音乐涉猎比较多的歌迷,可能也能听出来,这张专辑不单纯只是跨多个门类的问题,它还融入了非常多的全世界各地的音乐和文化!比如,啊,来吧吉米,对吧?相信很多歌迷听半分钟就感觉有点怪怪的,又有点熟悉,大量的印度舞曲的元素啊,又加入了很多当下在国外,也就是欧美乐坛比较流行的电子舞曲的元素!”
“哦……对,对!印度风!”
“是啊!你再比如,,,这两首作品,虽然听起来感觉不是一路,但其实听多了欧美摇滚的,你就会发现,这两首歌简直是纯正的欧洲八十年代摇滚的路子!很复古,但很有味道!要说具体的话,英国七八十年代最红的昆虫乐队,你把这两首歌放到他们当年的专辑里,那是绝对不会有丝毫违和的,完美融入!而且,搁在这样摇滚乐殿堂级大师的专辑里,那也是巅峰之作!”
“哦,是这样哈!那回头我一定要再找一些昆虫乐队的专辑来,混着给大家放一下,咱们听听,感受一下周教授所说的这种融入感。”
“嗯,当然,还有,,这是什么?典型的拉丁舞曲呀!而且这首歌的拉丁风格,放到美国那批拉丁风格的巨星那里,跟他们的作品相比,我敢说,都是毫不逊色的!”
说着说着,周志鹏教授从一开始的侃侃而谈,开始越说越激动、越说越亢奋,但偏偏,从他的语气能够感受得出来,他是非常认真地在谈这件事。
他的语气、他的认真,让每一个正在听这个节目的人都能很清楚地感觉到,他是很认真地在表达自己内心对这些歌、对这张专辑的膜拜。
“还有,这首歌,很独特,根据cd的歌页中给出的解释,这是非洲一些部落里的土著居民的语言,翻