以漫威公司为例。漫威旗下拥有众多英雄ip，在漫画、动画、影视、周边等多方产业均取得不俗佳绩。漫威旗下的漫画作品大多是典型的商业志，衍生出的影视作品也是典型的商业电影，不追求多高的艺术价值，主题简单，多宣扬热血、正义、自由，即便主角满口脏话像个混蛋，但其整体价值观仍是“惩恶扬善”，符合主流价值观，但同时又赋予“英雄”们一些如虚荣、毒舌、贫穷、抑郁等缺点，避免留给读者“假大空”的印象而形成距离感。
不仅迎合当下人对“俗”的需求，不谄媚负面价值观，也注入了大量的美国文化元素，在满足受众的过程中形成一种个性的正面特质，使之具有独特的鲜明特色。
因为只有“正”的能量才能经得起时间的推敲，而个性又符合这个时代新兴的文化追求。漫威将“俗”的度把握得极为成功，“发而皆中节”，便“万物育焉”。
这是漫威基业长青的秘诀。
观之美国的漫威，日本的日漫，就不得不提到近年来进步显著的国漫。
近年来，我们不难发现，大家对国漫从《喜羊羊与灰太狼》这种低龄动画的排斥以及吐槽到对后来不断涌现的好的良心动漫作品的支持和热血。
以被称之为国漫中的良心系类动漫《秦时明月》，八年磨一剑的震撼人心的《大圣归来》以及逆袭奥斯卡提名的古画动画《美丽的森林》为例。
对于不少动漫迷来说，《秦时明月》是陪伴了他们走过青春年少的一部国漫。从最早的第一部到现在的第五部，每一部，都能看到国漫的进步。
这个进步，不仅体现在第一部的渣画质到现下精致到每一根发丝都飘然若动的技术上，还有整个故事的叙述把握上。
《秦时明月》的时代背景从秦始皇兼并六国，建立中国首个帝国开始，到咸阳被楚军攻陷结束，时间跨度3年，从最开始以天明少羽高月的成长经历为最主线而展开，越到后面，越能发现整个故事的框架之大，反秦与秦的斗争，秦国内部的斗争，墨家、儒家、道家、法家、兵家、纵横家、阴阳家、农家、名家、医家，多方势力相继登场，势力之间错综复杂的关系以及派系之间的相互博弈开始浮现，百家争鸣的中华古文化在此激烈冲突碰撞，连天烽火中震撼重现的江湖儿女的侠骨柔情，生存于时代变革的乱世之中坚韧。
每一季每一集的故事中，不管是天明，少羽，月儿，虞姬，大叔，卫庄，还是赤练，白凤，小高，雪女，大铁锤，盗跖，张良……。每个人都有着自己的理想和信念，每个人都有过一段刻骨铭心的过去，每个人和每个人之间又都有着不同的情感，这一切都左右着他们的目标和行为。
只是，从始至终的风起云涌之中，它都带着浓重的中国烙印，都紧扣每一个人心中的侠与道。
正如每集开篇题词：历史为骨，艺术为翼；中华文明，宏扬百世。
《大圣归来》的成功，从某一层面上来说，昭显着这一批的动画人对国漫所抱有的态度以及对国漫的自信。
《大圣归来》的故事，简单来说，就是已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除了封印，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。
经典的好莱坞电影结构，通行全球的3d特效，东方独有的美学取法的运用和故事取材，以及说出他的名字就能让每一个天朝子民都感到热血沸腾的人物，这一切，构成了《大圣归来》八年磨一剑的震撼，和群众对国漫的信心。
当齐天大圣冉冉红光的变装，从耳朵中缓缓拔出那一根金箍棒的那一瞬间，陪伴了几代人的他，依旧是每一个人心中的盖世英雄，不需要七彩祥云，站在那里，就无可代替。
身如玄铁，火眼金睛，长生不老，七十二变，是齐天大圣。
摇山撼海夸神通，逞志纵勇闹天宫，目上无尘目下空，是齐天大圣。
挥手五百年寂寞，了悟轮回生灭，孑然如初，了悟福德因果，有始无终，是齐天大圣。
善恶浮世真假界，尘缘散聚不分明，不知铁棒何用，不明变化如何，不安氐惆，金箍当头
欲说还休，还是齐天大圣。
他是我们认为的无所不能，却不是自己认为的盖世英雄。
而勇敢和善良，永远都是找回最初的自己的最好的感化武器。
在拯救世界之前，先是拯救自己。
用铁棒醉舞魔，用变化憾人心。
有人说：中国画之美，舍形而悦影，不似之似。
显然，古画是中华艺术和文明的延绵不断的历史长河，此起彼伏地闪烁着绚丽的光彩。其时代上溯到萌发绘画的上古时期，下至晚清，上下四千年。
古山水画，画诗情画意，胸襟情谊，极美。无需任何话语，只一幅画，看似写意，实则能够感受到作者情感把投放在画面上，古画的散点透视有着作者自己特殊的情感抒发。
在《美丽的森林》进入我们的视线之前，谁又能想到过藏在故宫“深闺”的宋代古画一一“复活”？古画和动画的结合，会有这样一般震慑人心的效果？能够让奥斯卡评委反复观看并作出极高的评价。
“文艺”的宋朝，皇帝赏花，观鸟，画小画儿，日子悠哉游哉地过。
《芙蓉锦鸡图》，《扇面碧桃图》，《果熟来禽图》，《红蓼水禽